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Música

5 razones por las que Taylor Swift es la indiscutible nueva reina del pop

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¡Paren todo porque Taylor Swift está cumpliendo años! ¡Así es! La rubia más famosa del momento le está dando 28 vueltas al sol y la festejamos dándote las 5 razones por las que la está rompiendo como la nueva reina del pop.

1. Su influencia artística y éxito en ventas. Millones de álbumes y boletos de conciertos vendidos alrededor del mundo. Un sinfín de premios y reconocimientos musicales. Incontables hits y fans en todo el planeta. Todo esto la ha llevado a ser una de las figuras con mayor influencia y relevancia en la escena artística. Y es que, cuando invitas a una gira mundial a figuras de la talla del emblemático Mick Jagger y éste accede a compartir el escenario contigo sin dudarlo, puedes presumir que ya triunfaste en la vida.

2. Sus romances. Joe Jonas, Taylor Lautner, John Mayer, Harry Styles, Jake Gyllenhaal, Calvin Harris, Tom Hiddleston y Lucas Till son algunos de los nombres en la lista de conquistas de Tay Tay, quien con apenas 28 años ya puede presumir de haber salido con algunos de los hombres más guapos y famosos del mundo. Además, gracias a sus historias románticas e irremediables rupturas es que ha logrado componer sus mejores canciones; así que, you go, girl! Sigue rompiendo corazones.

3. Sus famosas enemistades. Nadie poco importante es capaz de juntar a tantos detractores y enemigos importantes en tan poco tiempo. Desde Kanye West y Kim Kardashian, con quienes protagonizó una de las peleas más famosas de la farándula, hasta Katy Perry, de la que fue íntima amiga para pasar a ser acérrimas rivales y atacarse en redes sociales. Además, famosas como Miley Cyrus y Demi Lovato han criticado a la artista por no creer en su supuesto discurso feminista y exnovios como Calvin Harris la han intentado desenmascarar como alguien que utiliza a la gente para sus propios propósitos. ¡Oops!

4. Su increíble girl squad. Supermodelos, actrices, cantantes y escritoras son parte del girl squad de Taylor, quien puede jactarse de ser amiga íntima de figuras como Selena Gómez, Gigi Hadid, Cara Delevingne, Blake Lively,  Karlie Kloss y Lena Dunham quienes no dudan en aparecer en sus videos y acompañarla en el escenario.

5. Su look. La verdad es que todos sabemos que el ser rubia de ojazos azules, medir casi 1.80 metros y tener una figura envidiable no le hace ningún daño a la carrera de nadie y menos cuando tienes el talento que lo respalde. Taylor sabe jugar perfectamente con su dualidad de niña buena y femme fatale, la cual usa en sus videos y conciertos para lograr ese toque tan atractivo que cautiva a todo su público

No olvides visitar Claro Música y disfrutar de Reputation, el sexto y más reciente álbum de esta famosa cantante. ¡Feliz cumpleaños, Tay Tay!

Música

Las colaboraciones más prendidas de Steve Aoki

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Es hora de elevar las manos hacia el cielo y prepararse para saltar, pues traemos para ti una lista de los mejores y más prendidos feats del DJ estadounidense Steve Aoki, quien apenas el 30 de noviembre pasado apagó 40 velitas de un pastel que seguramente acabó en su cara, o en la de sus fans. No te platicamos más, y corre a Claro música para darle play a las siguientes mezclas:

Steve Aoki & Laidback ft. Lil Jon – Turbulence

Es imposible no saltar al escuchar los primeros beats de este feat. del álbum Wonderland con el DJ y productor filipino-holandés Laidback Luke, y el rapero Lil Jon, pues tiene todo lo necesario para prender cualquier ambiente.

Afrojack & Steve Aoki ft. Miss Palmer – No Beef

En el 2012, el disc jockey y productor holandés Afrojack se unió a Steve Aoki y a la cantante Miss Palmer para enloquecer en Las Vegas y lanzar una de las mezclas más potentes del Wonderland. ¿Ya viste el videoclip? Está súper divertido. Un año más tarde, en 2013, también lanzarían Omega junto con Dan Sena.

Steve Aoki ft. Kid Cudi & Travis Barker – Cudi The Kid

¿Quién iba a imaginar que las mezclas de Aoki sonarían tan bien con la voz del cantante de hip hop Kid Cudi y la potente batería de Travis Barker? Seguro esta es una de tus colaboraciones favoritas con el DJ estadounidense, y no te culpamos, pues además el videoclip tiene una calidad increíble.

Steve Aoki ft. Angger Dimas – Steve Jobs 

Las mezclas de Aoki llegaron hasta Indonesia con este prendido feat junto al DJ Angger Dimas, en el que se le hace un homenaje al mismísimo Steve Jobs. La canción fue lanzada tras la muerte informático y empresario.

Steve Aoki ft. Angger Dimas – Annihilation Army 

En el 2013 Aoki volvió a hacer dupla con el DJ indonesio Angger Dimas para lanzar esta prendida mezcla contenida en el álbum Angger Management.

Steve Aoki ft. Louis Tomlinson – Just Hold On

Sabemos que este es uno de tus feat consentidos de Aoki, pues cuenta con la voz popera de Louis Tomlinson, miembro de One Direction.

Steve Aoki, Chris Lake & Tujamo ft. Kid Ink – Delirious (Boneless)

Esta es una de las colaboraciones más escuchadas de Aoki, seguramente bailaste con él en muchas fiestas, además, nos encanta el video, es súper divertido, ¿ya lo viste?

¿Cuál es tu feat favorito de Aoki?

Si aún no te decides aquí te dejamos una de sus más recientes colaboraciones Mi gente, sí, se trata nada más y nada menos de una colaboración con J Balvin,

Steve Aoki, J Balvin, Willy William - Mi Gente (Steve Aoki Remix)

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Canciones para rockear esta navidad

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Si ya estás aburrido de los tradicionales temas navideños de tienda departamental, traemos para ti algunas excelentes opciones para que le pongas rock a estos días fríos mientras comes pavo relleno. ¿Estás listo?

AC/DC – Mistress for Christmas 

¿Quién dijo que no se podían cambiar los villancicos por canciones de hard rock? AC/DC nos demuestra que la navidad puede tener mucha actitud con este tema del álbum The Razors Edge, que combina el tradicional pandero con unos buenos guitarrazos dignos de Angus Young y la poderosa voz de Brian Johnson. ¿Qué más necesitas para ponerte a rockear esta navidad?

The Ramones – Merry Christmas (I Don’t Want to Fight Tonight)

La legendaria banda de punk revolucionó con esta canción los típicos temas navideños que estamos acostumbrados a escuchar cada año. ¿Nadie quiere pelear en navidad, cierto? Pues si quieres hacer las paces con alguien durante esta víspera, no hay nada mejor que dedicar este tema que tiene mucho power.

Rancid – XMAS EVE

Para seguir con el punk, y para que no se diga que los chicos con mohicano no celebran la navidad, Rancid lanzó en el 2002 esta canción que le patea el trasero a los villancicos que ponen cada año en tu casa. Celebra la navidad con el coro más original, el que conjunta las voces de Tim Armstrong, Matt Freeman y Lars Frederiksen, por supuesto.

Twisted Sister – I Saw Mommy Kissing Santa Claus

Este clásico tema navideño ha sido retomado por bandas como los Jackson 5 y artistas como Amy Winehouse, pero fue Twisted Sister, la legendaria banda de rock de los setenta, quien le agregó unos increíbles solos de guitarra y nos entregó una versión mucho más prendida con la voz de Dee Snider. Si quieres pasar un buen rato corre a ver el videoclip, pues Snider hace una versión súper glam del gordo Santa Claus.

My Chemical Romance – All I Want For Christmas Is You

En el 2004, My Chemical Romance se puso muy navideño y lanzó un cover del popular tema que suena hasta en las alcantarillas en diciembre. Eso sí, le agregó mucho power con las guitarras de Ray Toro y Frank Lero. Sin duda es una de las versiones que más nos gusta, así que olvida un poco los temas melosos y agrega esta canción a tu playlist de temporada.

Lemmy, Billy Gibbons y Dave Grohl – Run, Rudolph, Run

En 1958, Chuck Berry puso a bailar a nuestros abuelos con Run, Rudolph, Run pero en el 2008 la leyenda del metal, Lemmy Kilmister, el prodigioso guitarrista de ZZ Top Billy Gibbons, y el rockero Dave Grohl decidieron retomar el famoso tema para agregarle un sonido mucho más potente. ¿Ya lo escuchaste? Te va a fascinar.

The Killers – Don’t Shoot Me Santa

Como cada año, no podía faltar un tema navideño de The Killers, así que decidimos agregar a la lista éste que es uno de nuestros favoritos. Además, el videoclip dirigido por el actor Matthew Gray Gubler (sí, el de Mentes Criminales y 500 Days of Summer) está súper cool, y la voz de Brandon Flowers combina perfecto con la navidad.

Ya no tienes excusas para ponerle actitud a esta temporada, así que…

¡Feliz navidad rockera!

Y antes de comenzar con el desenfreno navideño, recuerda que también puedes escuchar Navidad con Rock, una poderosa playlist (que pueden encontrar en Claro Música, obvio) que incluye todo lo que necesitan para entrar en ambiente estas fiestas.

Música

5 canciones de Jim Morrison para cada situación de tu vida

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Cantante, compositor, poeta, estrella de rock, embajador de la psicodelia y rey lagarto. Todo eso fue Jim Morrison, vocalista de la mítica banda The Doors, agrupación que lo llevó a convertirse en un ícono rebelde de la cultura popular gracias a la explosiva personalidad que demostraba en cada una de sus presentaciones, cargadas siempre de una intensidad que sólo él era capaz de demostrar.

De seguir en este plano terrenal, Jim Morrison tendría 74 años. Sin embargo, como muchas leyendas musicales, pasó a formar parte del ‘club de los 27’ al morir a esa edad como consecuencia de sus excesos y desenfrenos.

Gracias a su talento, Morrison era, es y seguirá siendo, uno de los cantautores más populares e influyentes de la escena musical. El amplio catálogo de The Doors se ha convertido en una referencia básica del mundo del rock. Por eso, no dudamos en decir que existe una canción de Jim adecuada para cada ocasión y para demostrarlo, aquí están estas 5 rolas que pueden ser el soundtrack en distintas situaciones de tu vida:

1. Riders on the storm

Ya sea que estés en el coche en medio de un viaje en carretera, manejando para llegar a cualquier lugar, o atrapado en un caótico embotellamiento de coches,Riders on the Storm’ es la canción perfecta para escuchar mientras conduces. Con una ejecución de piano eléctrico y un excelente solo de órgano característico de The Doors, la canción fue la última grabada por Morrison antes de morir. El cantante grabó las voces principales y luego susurró las letras sobre las mismas para crear el efecto de eco, lo que le da ese toque místico que nos envuelve mientras no podemos evitar cantar con las manos en el volante el inolvidable coro (puntos extra si está lloviendo):

Riders on the storm
Riders on the storm

Into this house we’re born
Into this world we’re thrown
Like a dog without a bone
An actor out on loan

 2. Hello, I love you

Ese increíble momento del enamoramiento a primera vista, el sentir mariposas en el estómago cuando ves a la persona que te gusta, o simplemente ese segundo en el que cruzas miradas con el objeto de tu afecto estando en una misma habitación, encuentra su soundtrack perfecto con Jim Morrison cantando ‘Hello, I love you’ mientras tu romántico cerebro se le une en una segunda voz:

Hello, I love you, won’t you tell me your name?
Hello, I love you, let me jump in your game
Hello, I love you, won’t you tell me your name?
Hello, I love you, let me jump in your game

3. Light my fire

Llega el fin de semana y después de una pesada jornada de clases o trabajo, ya comienzas a sentir las ganas de fiesta. Mientras te organizas enviando mensajes a tus amigos para que se arme la épica noche, escuchar Light my fire’ a todo volumen te pondrá en el mood perfecto; haciendo que te sientas sexy, poderoso y abierto a todas las posibilidades de una velada llena de diversión:

Come on baby, light my fire
Come on baby, light my fire
Try to set the night on fire.
You know that it would be untrue
You know that I would be a liar
If was to say to you
Girl we couldn’t get much higher

 4. People are strange

Después de un largo día en el que nada pareció salirte bien, te sentiste fuera de lugar rodeado de gente con la que no encajas, tuviste problemas con algo o con alguien, o simplemente tu energía estuvo más baja de lo normal y quieres escuchar algo que encaje con lo que sientes sin hundirte más en la depre, ‘People are strange’ es la canción para ti:

People are strange, when you’re a stranger
Faces look ugly when you’re alone
Women seem wicked when you’re unwanted
Streets are uneven when you’re down.

When you’re strange
Faces come out of the rain,
When you’re strange
No one remembers your name
When you’re strange…

5. The end

Porque todos los principios tienen un final. Desde una relación amorosa, hasta un ciclo laboral, y cuando las cosas terminan no siempre es fácil manejarlo. Pero no te preocupes, el señor Morrison trae para ti la canción perfecta para despedirte de eso que debes dejar atrás, así que saca la caja de pañuelos desechables y hazle segunda voz al rey lagarto con esta letra:

This is the end, beautiful friend
This is the end, my only friend, the end
Of our elaborate plans, the end
Of everything that stands, the end
No safety or surprise, the end
I’ll never look into your eyes, again

Después de esta montaña rusa de emociones, no te quedes sin escuchar el 50th Anniversary Deluxe Edition en Claro música para que sigas poniéndole un soundtrack inmejorable a tus días.

Música

John Lennon y su historia con el Plastic Ono Band

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Este mes se cumplen 37 años de que uno de los mayores genios de la música nos fuera trágicamente arrebatado. Hablamos, por supuesto, de John Lennon, quien alcanzaría el estrellato al formar parte del emblemático cuarteto de Liverpool, The Beatlesy llegaría a convertirse en una de las figuras más importantes de la cultura pop de todos los tiempos.

Tras la ruptura de The Beatles, Lennon, siempre en búsqueda del crecimiento espiritual, se puso en manos de Arthur Janov, médico que le ayudaría a deshacerse de sus traumas con la terapia del ‘Grito Primal’ que pretendía liberar el dolor emocional de la niñez a través de chillidos. El tiempo que Lennon fue paciente de Janov sirvió para idear de forma indirecta el que sería su primer álbum en solitario: Plastic Ono Band. Publicado el 11 de diciembre de 1970, este disco fue el último en ser publicado en solitario de los cuatro integrantes de The Beatles, pues McCartney, Harrisson y Starr ya habían lanzado con anterioridad los propios.

Plastic Ono Band fue la banda que John creó para el sencillo ‘Give peace a chance’, publicado en medio de su famosa luna de miel en Ámsterdam, en donde causaría furor por permanecer al lado de Yoko Ono en una cama para pedir la paz mundial.

Con Plastic Ono Band, Lennon dio sus conciertos-performance, en los que aparecía Ono haciendo cosas como tejer un jersey con los ojos vendados. Con esta banda, Lennon firmó su directo en Toronto de 1969 (en el que participó el también mítico Eric Clapton), su directo en Nueva York de 1972 y Mind games en 1973.

#onthisday, September 13th, in 1969 John and the Plastic Ono Band, made up of John, Yoko, Eric Clapton, Alan White and…

Posted by John Lennon on Tuesday, September 13, 2016

Con una estructura flexible, el grupo estuvo formado en su primer disco por Klaus Voorman en el bajo, Ringo Starr en la batería y Lennon como cantante, guitarrista y pianista. Eventualmente colaboraron también Billy Preston y Phil Spector al piano y Alan White en la batería y percusión. Además, en los créditos de Plastic Ono Band aparecen Yoko Ono como responsable de vientos y Mal Evans por su té y su simpatía.

Klaus Voorman, Alan White, Yoko Ono, John Lennon y Eric Clapton

Muchos años, reseñas, críticas y biografías después de su lanzamiento, este álbum sigue siendo considerado un legado musical simbólico en la historia de Lennon. Por un lado, refleja su alivio por terminar con The Beatles, que sentía le limitaba artísticamente. Por otra parte, se planteaba el dilema de cómo afrontar la madurez musical y personal a sus 30 años. El disco comienza conMother, una canción sobrecogedora, la cual es indispensable mencionar pues refleja que Lennon quería dejar claro desde el principio en qué iba a consistir el resto de su vida musical. Es por eso que ‘Mother’ tiene mucho de esos gritos primitivos, de esos traumas expulsados que más lo marcaron durante su infancia.

Sin duda, con Plastic Ono Band, Lennon abrió su alma para publicar un disco sincero, honesto y crudo con el que se deshacía de toda la parafernalia de la fama de The Beatles y se exponía como un artista hasta los huesos.

Y antes de que se nos olvide, queremos decirles que siempre pueden honrar la memoria de este grande escuchando varios de sus grandes éxitos en Claro Música.

Give good music a chance!

Música

Los 10 álbumes lanzados en 2017 que debes escuchar

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¿En serio vas a dejar pasar el 2017 sin escuchar los 10 álbumes más exitosos del año? Porque a menos que durante estos últimos 12 meses estuvieras viviendo bajo una roca, seguro escuchaste más de alguno de los exitosos sencillos que nos regalaron estas increíbles producciones musicales.

Así que, para que te pongas al corriente musicalmente antes de que llegue el nuevo año, te traemos el Top 10 de los álbumes más escuchados de 2017, una lista muy ecléctica que cuenta con algo para el gusto de todo público.

En sus marcas, listos… ¡Qué empiece la música!

1. Enamorada con banda – Lucero 

Con más de 37 años dentro de la escena artística, Lucero consolida una vez más su versatilidad musical al grabar por primera vez con banda sinaloense y de la mano del productor Luciano Luna, nos trajo un álbum lleno de nostalgia cargado con la fuerza de la tuba y la tambora. Enamorada con Banda está conformado por 12 increíbles temas, entre ellos ‘Tu nombre me sabe a hierba’, ‘Si quieres verme llorar’, ‘Me gustas mucho’, ‘Yo necesito saber’, ‘Me gusta estar contigo’ y Búscame’.

2. Me dejé llevar – Christian Nodal

Con este álbum, el cantante sonorense se posicionó en los primeros lugares de los charts en México y Estados Unidos. En su corta trayectoria, ya ha compartido escenario con Marc Anthony y David Bisbal. ‘Me dejé llevar’, sencillo que da nombre a la producción discográfica, fue escrito por el propio intérprete al igual que el sencillo anterior a éste, titulado ‘Probablemente’, en el que colaboró el ya mencionado Bisbal.

Además de esto, ¿quién no coreó a todo pulmón el exitosísimo tema ‘Adiós Amor’? Este sencillo, cover de Los Dareyes de la Sierra, revivió nuevamente el ‘mariacheño’ (fusión de mariachi y norteño), con el toque personal de su género: el acordeón. Todo esto, mezclado con su particular tono de voz y sus temas románticos y poderosos, han llevado a Nodal a la cima del éxito en ventas.

3. La trenza – Mon Laferte

El rotundo éxito comercial de La trenza consolidó a esta artista chilena como una de las interpretes más importantes del pop latinoamericano contemporáneo. Lo más interesante de esta producción es su diversidad musical, pues gracias a ésta, Mon explora por primera vez estilos como la cumbia, el vals peruano, la música andina, y no deja de lado su ya conocido talento en el rock, el ska y el bolero.

‘Mi buen amor’ a dueto con Bunbury, y ‘Amárrame’ en colaboración con Juanes, fueron sencillos que escuchamos en todos lados y que en menos de dos semanas lograron que el álbum recibiera disco de Oro en México, tras lo cual recibió tres discos de Platino (uno en México y dos en Chile) gracias a sus altas ventas e innumerables descargas en plataformas digitales.

4. Comeré callado – Gerardo Ortiz

Lanzado a mediados de año, el sexto álbum de estudio de este cantante de corridos contó con dos volúmenes: uno con norteño y otro con banda y corridos, dando un total de 32 canciones, entre las cuales ‘Regresa hermosa’ y ‘Para qué lastimarme’ fueron los sencillos que colocaron a esta producción en el gusto del público, llevándola a ser de las más escuchadas en este año que termina.

5. El Dorado – Shakira

Sólo 30 minutos bastaron para que El Dorado alcanzara el número uno de las listas de ventas. Y es que la talentosa colombiana no había editado una producción discográfica desde hacía tres años, por lo que su público ya esperaba ansioso este trabajo de la cantante cuyas caderas no mienten.

En su noveno álbum de estudio, Shakira presentó varios de los sencillos que ya habían estado sonando con gran éxito en todas las pistas de baile, como ‘La bicicleta’, Me enamoré’, ‘Chantaje’ ‘Déja Vu’. El Dorado es un álbum con 11 canciones; tres de las cuales son en inglés, y cinco son colaboraciones de lujo: Maluma, Nicky Jam, Prince Royce, Black M y Carlos Vives son los artistas con los que la esposa de Piqué (a quien le dedica la pegajosa ‘Me enamoré’) hizo mancuerna para reafirmarse como la gran figura musical internacional que es.

6. Starboy – The Weeknd

Contando con la colaboración de tres íconos mundiales como son Daft Punk, Lana del Rey y Kendrick Lamar, y demostrando la extrema facilidad con la que compone, este talentoso canadiense nos entregó un álbum con una riqueza de sonidos bastante sugerentes y peculiares, y con el cual unificó los dos polos que marcan su estilo: el R&B oscuro y la ligereza del pop de fiesta. En Starboy podemos escuchar singles bailables tipo ‘Rockin’, ‘Secrets’ o ‘A Lonely Night’, y sonidos más intimistas con canciones como ‘True Colors’ o ‘Attention’.

7. Versus – Gloria Trevi, Alejandra Guzmán

Grabado en la Arena Ciudad de México, el álbum compila los éxitos de Gloria Trevi y Alejandra Guzmán, quienes unieron fuerzas durante el Versus World Tour. Este es el decimoquinto álbum de estudio basado en éxitos de ambas cantantes, entre los que destacaron ‘Eternamente Bella’ y ‘Cuando Un Hombre Te Enamora’, que interpretaron en un dueto.

Como mencionamos antes, todo fue grabado en vivo, mientras más de 50 mil fans gritaban con emoción al escuchar los 35 temas que representan lo mejor en la carrera de las artistas.

8. Divide (÷) – Ed Sheeran 

Aquí tenemos el tercer disco del talentoso cantautor británico, que hasta la fecha ha sido catalogado como ‘diferente’ y ‘lo mejor que ha compuesto en su carrera’. El álbum incluye 12 temas, entre los cuales ‘Castle on the Hill’ y ‘Shape of you’ se han convertido en éxitos que batieron récords de lo más escuchado en varias plataformas musicales.

También vale la pena hablar de ‘Barcelona‘, un single que fue incluido como bonus track en la edición Deluxe del álbum. La letra de la canción fue inspirada por el gran amor que el vocalista siente por esta ciudad de España.

Bronco - León Larregui

9. Primera Fila – Bronco

Este disco sobresalió por una sencilla razón: se grabó durante un concierto en vivo que anunció el regreso de José Guadalupe Esparza y su memorable grupo, Bronco. Cuenta con 19 canciones grabadas en estudio e incluye éxitos inéditos como ‘Doctor’, ‘Gajes de oficio’ ‘Impotente’, compuestos por José Luis Roma (vocalista de Río Roma), Miguel Luna y, por supuesto, el mismo Esparza.

Cabe destacar que para la creación de este álbum se sumaron artistas súper conocidos como León Larregui, Julieta Venegas y Cristian Castro, quienes enloquecieron al público con sus respectivos covers.

10. Mis planes son amarte – Juanes 

El músico colombiano plasmó sus emociones en 12 canciones que hablan de diversos temas de la vida cotidiana como el amor, las decepciones amorosas, el optimismo y la esperanza. Para complementar la presentación artística del álbum, Juanes decidió explotar su talento creativo y hacer una película contada a través de los videos de sus sencillos, cuya duración es de casi una hora. La trama es sencilla: habla de un artista en busca de un antiguo amor; puede disfrutarse escuchando éxitos como ‘El Ratico’, ‘Fuego’, ‘Hermosa Ingrata’, y por supuesto, el tema que da título a la producción: ‘Mis planes son amarte’.

No olvides visitar Claro música y disfrutar de la playlist de lo mejor de 2017.

Música

DM: El borrón y cuenta nueva en la carrera musical de Dulce María

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¿Podemos tomarnos un momento para festejar a la cumpleañera más rebelde? ¡Así es! Dulce María está cumpliendo 32 añotes y para celebrar la ocasión, te contamos todo sobre DM, su última producción musical de donde se desprende el más reciente sencillo ‘Borrón y Cuenta Nueva’.

Dulce María siempre ha logrado destacar en la escena musical, ya sea como integrante del grupo Jeans y hasta formando parte del desaparecido fenómeno pop RBD, agrupación con la que visitó más de 23 países y cantó en 116 ciudades incluyendo conciertos en escenarios de importancia mundial como el Estadio de Maracaná de Brasil, el estadio Coliseo de Los Ángeles y el Madison Square Garden de Nueva York.

Tras la separación de RBD en 2008, la guapa intérprete se tomó un tiempo lejos de los escenarios musicales para enfocarse más en su carrera actoral. Sin embargo, su talento musical no estuvo mucho tiempo en pausa, pues en 2010 lanzó Extranjera, su primer álbum como solista, con el que recibió Disco de oro y Platino en Brasil convirtiéndose en la primera mexicana en recibir tales reconocimientos en esa parte del mundo.

Dulce María - Extranjera - Primera Parte

En 2014, la entonces explosiva pelirroja, lanzó su segunda producción musical como solista. Bajo el título Sin Fronteras y a escasas horas de su lanzamiento, se convirtió en número uno en Pop Latino, sumando éxito en países como Brasil, Perú, España, Estados Unidos, Ecuador, Chile, Argentina y Polonia.

A inicios de 2017, Dulce María lanza su más reciente producción musical, DM. Este nuevo proyecto cuenta con 13 canciones inéditas dedicadas a sus incansables fans:

A mis guerreros incansables ¡GRACIAS! por escucharme, por abrirme su corazón, por dejarme ser parte de su vida y enseñarme que los sueños se cumplen y que el amor y la música no conocen la distancia. Gracias a las cicatrices que nos marcan y que hoy solo nos recuerdan que fuimos más fuertes de aquello que intentó destruirnos.

El álbum incluye su sencillo, Volvamos’, junto a Joey Montana, que logró colocarse en el Top 10 de distintos países de Latinoamérica, y ‘Dejarte de Amar’, que formó parte de la banda sonora de la telenovela Corazón que miente. Cuatro de las trece canciones del álbum fueron escritas por Dulce María, las cuales son la ya mencionada ‘Dejarte de amar’, además de ‘Al otro lado de la lluvia’, ‘Cicatrices’ y el tercer sencillo ‘Rompecorazones’.

Con DM, la cantante ha recibido críticas positivas sobre la madurez en su evolución vocal y musical en relación con su trabajo anterior. En México, No sé llorar’, primer sencillo del álbum, alcanzó la tercera posición en la lista Hot Song Pop, y el décimo entre las canciones pop más tocadas de Monitor Latino.

Dulce María - DM

Borrón y Cuenta Nueva es el más reciente sencillo de DM. Gracias a su ritmo fresco, alegre y positivo, la canción ha logrado colocarse fácilmente en el gusto del público y es el tema de intro de la telenovela Muy Padres, en donde la también actriz participa con gran éxito de audiencia.

Dulce María - Borrón y cuenta nueva

Ahora que ya conoces más de la carrera de esta exitosa cumpleañera, no te quedes con las ganas de visitar Claro música y disfrutar de su talento.

 

 

 

Música

TEST: ¿Qué canción de Ricky Martin te hace vivir la vida loca?

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Parece que fue ayer cuando Ricky Martin nos puso a todos a bailar con Livin’ la Vida Locay aunque ya han pasado casi 20 años de aquel éxito, el boricua aún sabe que tiene lo necesario para encender cualquier ambiente. No en vano ha lanzado 10 álbumes de estudio desde 1991, y ha colaborado con artistas de la talla de Christina Aguilera, Miguel Bosé, Jennifer López, Pablo Alborán, Maluma, entre muchos otros.

Así que no olvides pasar a Claro música para encontrar la discografía de Ricky-baby-mi-amor, incluyendo la edición Deluxe de A quien quiera escuchar, su último álbum.

Sabemos que tú también amas al astro del pop latino, y que babeas cuando lo ves en pantalla, así que te invitamos a hacer este test y descubrir cuál de sus éxitos es el que más te prende.

Música

TEST: Descubre cuál Britney Spears eres

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¡Paren todo porque Britney Spears está cumpliendo años! Así es, el día de hoy, 2 de diciembre, nuestra adorada princesa del pop está apagando 36 velitas de su pastel.

Como sabemos que tú también la amas tanto como nosotros, y admiras su brillante trayectoria artística que abarca 9 producciones discográficas de las que destacan Oops!… I Did It AgainMy Prerogative Circus preparamos especialmente para ti un test que te ayudará a saber cuál de las múltiples facetas de Britney Spears le va mejor a tu personalidad.

Y para que festejes con más ganas dejamos para ti el más reciente single de Britney Spears titulado Slumber Party.

Slumber Party feat. Tinashe (Remix EP)

Música

10 artistas y bandas que vienen a México en el 2018

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Es hora de que rompas el cochinito, pues el 2018 nos anuncia una lista de increíbles artistas que pisarán suelo mexicano. Esperamos que hayas ahorrado lo suficiente, pues sería imperdonable que te perdieras los siguientes shows:

Depeche Mode
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La legendaria banda británica de música electrónica que comenzó su legado en 1981 pisará suelo mexicano el 11 y 13 de marzo en el Foro Sol para deleitarnos con Spirit, su última producción discográfica. Esta es definitivamente una oportunidad única para ver en vivo a Dave Gahan, Martin Gore, y Andrew Fletcher: 3 extraordinarias leyendas vivientes interpretando los temas más representativos de su extensa carrera musical que abarca hasta la fecha 14 álbumes de estudio.

Morrissey

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Para todos aquellos que el año pasado se quedaron con ganas de ver al cantante británico que hizo historia en la música como vocalista de The Smiths, tenemos una excelente noticia, pues ¡regresará a México!, sabemos que tú también te mueres de ganas por escuchar en vivo sus más grandes éxitos como Suedehead, Let me kiss you, Everyday is like sunday, entre muchos otros.

Noel Gallagher

El 2018 también nos sorprenderá con la visita de Noel Gallagher, quien durante la década de los noventa lideró a Oasis, una de las bandas más importantes de rock británico. En esta ocasión el artista llegará a México con Noel Gallagher’s High Flying Birds, banda que formó en el año 2011. Sabemos que a Liam no le gusta esto.

Queens Of The Stone Age
Una publicación compartida de QOTSA (@queensofthestoneage) el

Si eres fan del stoner rock te encantará saber que esta emblemática banda estadounidense visitará la Ciudad de México para interpretar los temas de Villains, su octavo álbum de estudio. Imagina la oportunidad de corear en vivo algunos de sus éxitos como The Lost Art of Keeping a Secret, Feel Good Hit of the Summer, o No One Knows ¡im-per-di-ble!, aunque no estamos seguros de que estén en el set list, tenemos la esperanza.

¡Gorillaz!
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Indiscutiblemente, Gorillaz es la sorpresa más grande que nos espera el próximo año, pues ya pasaron 15 años desde que la agrupación virtual de rock alternativo pisó México. Sería casi imperdonable que te perdieras del show en vivo de 2-D, Noodle, Murdoc Niccals y Russel Hobbs, así que saca tus mejores pasos de baile porque Humanz, su última producción discográfica está de lujo (y obvio sabemos que bailas con Strobelite).

Deep Purple
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Deep Purple, una de las agrupaciones pioneras del hard rock, que acumula hasta la fecha 20 álbumes de estudio, visitará México en mayo para prender los ánimos del público con estridentes solos de guitarra. Si quieres estar en uno de los conciertos más memorables síguele el paso a la legendaria banda británica liderada por Ian Gillan, y afina la garganta para cantar los temas de Infinite, su último álbum de estudio.

Megadeth
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Enciende tus motores para ver a una de las mejores bandas de thrash metal de todos los tiempos, pues Dave Mustaine y compañía vendrán a interpretar Wake up dead, The threat is real, In my darkest hour, Symphony of destruction y Foreclosure of a dreaméxitos que marcaron su carrera musical, así como algunos de los temas de Dystopia, su última producción musical del año 2014.

Ozzy Osbourne

El Príncipe de las Tinieblas viene a recordarnos la potencia y relevancia musical que logró como vocalista de Black Sabbath, (y ¡uff! en solitario también). Esperamos con ansias que nos deleite con éxitos como Crazy Train, Mr. Crowley, Dreamer o Bark at the moon, (y que haya un eclipse como aquel en Carterville que sucedió el 21 de agosto, donde el cielo se oscureció mientras él cantaba). Además, te recordamos que el propio Ozzy dijo que esta será su gira de despedida, así que ya sabes que no puedes perdértelo.

Judas Priest
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Rob Halford, Glenn Tipton, Richie Faulkner, Ian Hill, y Scott Travis también llegarán a nuestro país el próximo año para darnos una buena dosis de metal y recordarnos por qué son una de las bandas más extraordinarias de la historia. Necesitas: tener la cabeza a full porque harás mucho headbanging, una chamarra con estoperoles y mucha energía para alzar la mano al ritmo de British Steel, Screaming for Vengeance, y Painkiller. Toma nota.

Scorpions
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Continuando con la nostalgia metalera te anunciamos que Scorpions, una de las agrupaciones alemanas más exitosas a nivel mundial, también llegará a la Ciudad de México. Te pasamos la guía: compras tu boleto, te ves con tus amigos (o tu date), vas al concierto, tocan Still Loving You, lloras, tus amigos lloran o tu date se enoja (porque «¿por qué estás llorando?, ¿aún la amas?») y así con las siguientes canciones de fondo: No One Like You, Blackout, Holiday, Wind of Change. Ya, ve.