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Música

Dinos cómo eres en el amor y te diremos qué canción de Cher eres

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A sus 72 años de edad, Cher luce radiante, y gracias a su peculiar estilo musical en donde combinó diversos géneros como el rock, disco, pop, hip hop, entre otros, es que se ha posicionado como una de las artistas más influyentes en el mundo. Hablar de ella es sinónimo de talento en varios sentidos: uno de ellos es su increíble dominio en la moda; en cada interpretación sorprende a sus seguidores, por ejemplo, con singulares leotardos con transparencias. Pero si creías que ya no había razones para amarla más, tienes que realizar este test en donde descubrirás hasta dónde sus canciones pueden describir tu situación amorosa.

Saca las pelucas de colores, los accesorios estrafalarios, y entra a Claro música para seguir disfrutando de sus canciones.

Música

¡Arma una fiesta luminosa con esta playlist de música disco!

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Mientras algunas personas festejan con Maluma y otros artistas contemporáneos, los amantes de ritmos del pasado cantan al son de la música disco. Tú sabes, hablamos de la época de los pantalones acampanados, camisas abiertas en el pecho y esas cosas que seguramente usaban tus papás durante su juventud.

Lo cierto es que este género marcó una época completa para la gente que vivió en los 70 y 80 y, de cierto modo, su legado ha inspirado a varios exponentes musicales de la actualidad. Por eso es que queremos compartir contigo una lista de éxitos para que muevas el bote, exhibas tus mejores pasos y te dejes llevar por las luces nocturnas.

Antes de empezar, recuerda que siempre puedes darte una vuelta por Claro música y darle play a Disco Fever, la lista que tiene todo lo necesario para que armes una fiesta disco a la vieja escuela.

‘September’ – Earth Wind & Fire

Un tema icónico que todavía suena tanto en internet, como en algunas producciones de cine y televisión. Tal vez la música disco no sea precisamente el último grito de la moda, pero hay sonidos como el de ‘September’ que llegaron para quedarse.

‘(Shake, Shake, Shake) Shake Your Booty’ – KC and the Sunshine Band

Si alguna vez has sentido el fuerte impulso de sacudir las bendiciones que están bajo tu cintura, entonces dale play a este sencillo, ya que fue creado para eso. ¡Que no te dé pena! Solo déjate llevar por este ritmo contagioso que tiene un mensaje secreto: ¡Mueve ese cabús!

‘Shake Your Body (Down The Ground)’ – The Jacksons

Así es, el cantante que fue conocido como el rey del pop, Michael Jackson, formó parte de una agrupación que cantaba y bailaba al son de la música disco. The Jacksons era una banda formada por el ya mencionado Michael y sus hermanos. No lo hacían nada mal, ¿verdad?

‘Y. M. C. A.’ – Village People

Estos muchachos eran un verdadero símbolo del género hace unas décadas. No existe canción suya que el público no conozca. Por ello, no podíamos dejar fuera de esta lista uno de los sencillos más representativos del género. ¡Sube el volumen al máximo y baila con toda tu energía!

‘Savage Lover’ – The Ring

Otro rolón que seguramente escuchaste en las fiestas de tus papás durante su juventud, capaz de hacer salir tus instintos más salvajes. Solo déjate llevar, que nada malo puede pasar si dejas que el ritmo corra por tus venas.

‘You Make Me Feel (Mighty Real)’ – Sylvester

Una canción que te hará sentir cosas inimaginables, pero sobre todo, una necesidad insaciable de bailar Música Disco. ¿Para qué quedarse con las ganas? Incluye esta joya en tu playlist y deja que tus piernas y caderas se muevan por sí solas,

‘Yes Sir, I Can Boogie’ – Baccara

¿Recuerdas esa rola súper conocida de La Gusana Ciega? Bueno, ahora sabes que es tan solo uno de los tantos covers conocidos de este sencillo. Ahora que tienes el conocimiento de su origen, ¿cuál prefieres escuchar?

‘Your Love’ – Lime

Para cerrar la lista tenemos otro gran tesoro de antaño que llenó de fuego la pista en los 80. Las generaciones pasadas sentían la adrenalina correr por sus venas cada que escuchaban esta melodía y, no hay manera de culparlos, ¡porque es súper contagiosa!

Música

Un Mundo Raro: Un álbum con tributos musicales a José Alfredo Jiménez

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Más que un conocido cantante y compositor mexicano, José Alfredo Jiménez Sandoval fue un verdadero ícono de la música ranchera, los huapangos y los corridos. Sus éxitos trascendieron a través del tiempo y rompieron algunas barreras de géneros, ya que muchos artistas nuevos los han usado como inspiración para su propio material.

Y ya que hablamos de este grande, tal vez sea bueno decirte que hace no mucho tiempo se estrenó un disco tributo a su trayectoria musical, titulado Un Mundo Raro (mismo con el que José Alfredo nombró una de sus canciones), este material que cuenta con la colaboración de artistas como Enrique Bunbury, Jarabe de Palo, Carla Morrison, Andrés Calamaro y Lila Downs, entre otros.

Los temas que incluye el álbum -que por cierto, se publicó en el 45 aniversario luctuoso de José Alfredo (1926-1973), son piezas clásicas para los amantes de la música vernácula. Cabe agregar que canciones como ‘El Rey’ o ‘En el último trago’, tienen un sonido adaptado a la garra de la música actual.

Según las palabras del productor Camilo Lara, en la década de los 40 y los 50, el mariachi era «música de jóvenes». Con el paso de los años, las tendencias cambiaron y obviamente también los ritmos que estaban de moda; así fue como el género acabó en producciones elegantes (como las que hacía Juan Gabriel o Rocío Durcal) o en las cantinas.

Si tuviéramos que explicarlo de una forma simple, sería diciendo que Un Mundo Raro es como si el mariachi hubiera evolucionado para combinarse con el rock, el indie alternativo y otros ritmos de la calle que cargan gran potencia en el rubro musical. Todos los cantantes y bandas que participaron «tienen un poco del espíritu rebelde de José Alfredo, cada uno en su género», según las palabras de Lara.

Te invitamos a que escuches un poco de este increíble material -así como otros tributos al músico-, obviamente visitando Claro música. ¿Dónde más?

Música

The Queen is Dead: el polémico álbum de Morrissey en The Smiths

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Desde los años en los que formó parte de The Smiths, Morrissey fue un compositor que destacó por crear letras que cubrían todo tipo de temas polémicos en Inglaterra. Ya sea que hiciera referencias a Oscar Wilde o diera su sincera opinión acerca de la monarquía británica, el artista no medía sus palabras y tampoco ponía límites a su instinto creativo.

Entre todos sus grandes materiales discográficos, The Queen is Dead es uno cuya historia envuelve algunos datos bastante curiosos. Además de haber servido como influencia para grandes exponentes musicales como Radiohead, Ryan Adams y The Killers, también dejó una marca muy especial en la industria musical.

Seguramente querrás conocer algunos detalles acerca de esta joya de 1986, así que mencionaremos unos cuantos, sólo para matar el tiempo.

Morrissey haciendo eco en toda Inglaterra

Comencemos por hablar del primer sencillo del disco, que por cierto, también se llama ‘The Queen Is Dead’. Tal como mencionamos antes, Morrissey no es precisamente un fan de la realeza en su país natal; en la letra del sencillo se habla de exhibir la cabeza de la Reina y otras cosas parecidas.

Aunque la composición no fue algo sumamente brutal, no dejó de hacer ruido por considerarse como un ataque directo a la monarquía. En respuesta a esto, el artista dijo que su intención no era simplemente lanzar insultos sin sentido, sino reconocer lo absurdo que era tener una forma de gobierno tan ineficiente.

“No quería atacar a la monarquía como un monstruo, pero me parece que, conforme pasa el tiempo, la felicidad que tuvimos antes se ha desvanecido lentamente y ha sido reemplazada por algo que es completamente gris y triste”, dijo el músico durante una entrevista con el sitio NME. “La simple idea de tener una monarquía y a la Reina de Inglaterra se ha reforzado y se hace ver como algo más útil de lo que es realmente. Todo el asunto parece una broma. Una horrible broma.”

Pongamos las cosas en perspectiva. Si un álbum de una banda inglesa tenía temas cuyas letras se alimentaban de pensamientos como estos, por supuesto iba a dar mucho de qué hablar. Incluso hubo problemas internos en The Smiths, ya que el guitarrista Johnny Marr sugirió que se cambiara el título del material porque hacía que sus padres se molestaran.

Finalmente, el cantante mencionó que “no necesariamente se refería a la Reina Isabel”, ya que en realidad era una manera de referirse a él mismo. Sin embargo, dicho argumento es difícil de creer si tomamos en cuenta lo que dijo anteriormente.

Otro dato interesante es que, de hecho, el disco sí iba a tener otro nombre. Una de las opciones era que lo llamaran Margaret on the Guillotine, pero al final prefirieron el otro. Cabe mencionar que el título no fue descartado totalmente, porque fue usado para una canción que forma parte del álbum Viva Hate, que fue lanzado en 1988.

Podríamos ir más lejos con los detalles, pero eso le quitaría el feeling que conlleva escuchar el disco e interpretar sus letras con su propio criterio. Por eso, te recomendamos que lo visites en Claro música.

México

Conoce a Jary, la nueva promesa del pop en español

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El firmamento de la música pop mexicana tiene un nuevo motivo para brillar: su nombre es Jary y guarda más de una razón para robarte el aliento con la chispa de su talento; ¿quieres saber por qué? Conoce su historia:

Todo inició en Guadalajara, Jalisco, el día en que el pequeño Jesús Omar Arellano Haro, de apenas 8 años, comenzó a sentir inquietud por la música. Fue así que sus padres decidieron inscribirlo a una academia de canto, baile y actuación.

Hasta ese entonces la carrera artística de Jary parecía tomar forma, sin embargo, otra de sus grandes pasiones invadía su mente al mismo tiempo: el fútbol. Pocos saben que Jary jugaba en las fuerzas básicas de las Chivas.

Música o fútbol

Hoy en día Jary recuerda que decidir entre la música y el fútbol ha sido uno de los momentos más difíciles de su vida. La decisión definitiva surgió cuando Jary hizo un casting para «Pequeños Gigantes», y aunque no fue seleccionado debido a la edad, tuvo la oportunidad de interpretar una canción en contra de la violencia.

A partir de ese momento la carrera de Jary despegó, pues comenzó a trabajar con Loris Ceroni, productor italiano que ha trabajado con artistas como OV7, Río Roma, Kalimba y Reyli Barba. Gracias a Ceroni, Jary grabó el tema ‘Uno en un millón’ en Italia.

En el 2015, Jary logró colocar los sencillos Nunca nunca’, Uno en un millón y en el Top Ten de la radio nacional durante varias semanas. Poco tiempo después, el cantante tuvo el honor de subirse al escenario con los chicos de One Direction.

El año pasado lanzó su primer material discográfico titulado Besos pasajeros, en el que experimenta con géneros como bachata, R&B, urbano, regional y balada. El disco tiene temas escritos por él y por artistas de la talla de Horacio Palencia, Joss Favela, Pambo, Ricky Montaner, Julio Ramírez, Pablo Preciado, entre otros.

Actualmente, el guapo y talentoso cantante de 20 años acumula más de dos millones de fans en sus redes sociales, mismas que se hacen llamar Jary Army (ejército de Jary).

Si tú también quieres seguirle los pasos a Jary, comienza por darle play a sus éxitos solo por Claro música.