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Música

Slim Shady LP y el debut del alter-ego de Eminem

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Estamos a casi 20 años del lanzamiento de The Slim Shady LP el álbum que, de alguna manera, marcó el camino de un icónico exponente del rap al estrellato. Este material discográfico no solo lleva consigo las rimas que dieron a conocer a uno de los raperos más talentosos de nuestra época, sino que también carga con la historia de un hombre que logró abrirse camino en una industria que, en un principio, no lo tomaba en cuenta por su color de piel.

De Marshall a “Em”

Antes de ser conocido como el legendario Eminem, Marshall Bruce Mathers III era sólo un joven de Saint Joseph, Misuri, que escuchaba a los Beastie Boys y se ganaba la vida lavando platos en un sitio de comida rápida. En su tiempo libre, el chico pulía su talento lírico con la esperanza de ganar una que otra batalla de rap en el circuito local. La tarea no era fácil; sobre todo si tomamos en cuenta que, en los años 90, la mayoría de la gente consideraba el género como “exclusivo para la gente negra”.

Eran otros tiempos y poco se podía hacer para cambiar la forma de pensar de la sociedad, así que la única alternativa que Marshall tenía, era demostrar que podía romper esquemas mediante sus improvisaciones. Para 1997, época en la que el muchacho ya era conocido como Eminem (tiempo después de haber lanzado su primer álbum, Infinite), el público presente durante las Olimpiadas de Rap vio una de las batallas más emblemáticas del hip hop.

Sobra decir que aquel evento cambió la vida de “Em” y lo condujo a través de un camino que sembró éxito tras éxito. Más tarde, el artista conocería a Dr. Dre -famoso productor, rapero y empresario estadounidense-, quien después de conseguir un demo para analizar su talento, ayudó a forjar a la leyenda que el mundo aplaudió en años posteriores.

Después de recibir una invitación para grabar en los estudios de Dre en California, Eminem comenzó a trabajar en el desarrollo de ‘My Name Is’, otra rola super conocida por todo el mundo. Fue así como comenzó una alianza entre el productor y el rapero, que con el paso del tiempo se convirtió en una gran amistad.

¿Y qué hay de Slim?

Una vez que Em había conseguido fama suficiente, se abrió paso al nacimiento de “Slim Shady”, el alter ego del músico que representó su lado más oscuro, retorcido, burlón y violento. Junto a este sobrenombre llegó The Slim Shady LP, el disco que voló la mente y tocó el alma de muchos jóvenes amantes del rap en 1999.

El material incluye singles comoGuilty Conscience’, Brain Damage, ‘Role Model, ‘Just Don’t Give A FuckyMy Fault’, entre otros muy conocidos. Cabe mencionar que el disco causó gran polémica por tener letras ofensivas que apuntaban a varias celebridades famosas de esa generación, además de presentar al personaje que simbolizaba la supuesta doble personalidad de Eminem.

¿Qué ocurrió más adelante? Bueno, esa es una historia que dejaremos para otra ocasión. Mientras retomamos la historia de esta leyenda musical, te invitamos a que te des una vuelta por Claro música y escuches sus mejores hits.

Música

John Lennon y su historia con el Plastic Ono Band

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Este mes se cumplen 37 años de que uno de los mayores genios de la música nos fuera trágicamente arrebatado. Hablamos, por supuesto, de John Lennon, quien alcanzaría el estrellato al formar parte del emblemático cuarteto de Liverpool, The Beatlesy llegaría a convertirse en una de las figuras más importantes de la cultura pop de todos los tiempos.

Tras la ruptura de The Beatles, Lennon, siempre en búsqueda del crecimiento espiritual, se puso en manos de Arthur Janov, médico que le ayudaría a deshacerse de sus traumas con la terapia del ‘Grito Primal’ que pretendía liberar el dolor emocional de la niñez a través de chillidos. El tiempo que Lennon fue paciente de Janov sirvió para idear de forma indirecta el que sería su primer álbum en solitario: Plastic Ono Band. Publicado el 11 de diciembre de 1970, este disco fue el último en ser publicado en solitario de los cuatro integrantes de The Beatles, pues McCartney, Harrisson y Starr ya habían lanzado con anterioridad los propios.

Plastic Ono Band fue la banda que John creó para el sencillo ‘Give peace a chance’, publicado en medio de su famosa luna de miel en Ámsterdam, en donde causaría furor por permanecer al lado de Yoko Ono en una cama para pedir la paz mundial.

Con Plastic Ono Band, Lennon dio sus conciertos-performance, en los que aparecía Ono haciendo cosas como tejer un jersey con los ojos vendados. Con esta banda, Lennon firmó su directo en Toronto de 1969 (en el que participó el también mítico Eric Clapton), su directo en Nueva York de 1972 y Mind games en 1973.

#onthisday, September 13th, in 1969 John and the Plastic Ono Band, made up of John, Yoko, Eric Clapton, Alan White and…

Posted by John Lennon on Tuesday, September 13, 2016

Con una estructura flexible, el grupo estuvo formado en su primer disco por Klaus Voorman en el bajo, Ringo Starr en la batería y Lennon como cantante, guitarrista y pianista. Eventualmente colaboraron también Billy Preston y Phil Spector al piano y Alan White en la batería y percusión. Además, en los créditos de Plastic Ono Band aparecen Yoko Ono como responsable de vientos y Mal Evans por su té y su simpatía.

Klaus Voorman, Alan White, Yoko Ono, John Lennon y Eric Clapton

Muchos años, reseñas, críticas y biografías después de su lanzamiento, este álbum sigue siendo considerado un legado musical simbólico en la historia de Lennon. Por un lado, refleja su alivio por terminar con The Beatles, que sentía le limitaba artísticamente. Por otra parte, se planteaba el dilema de cómo afrontar la madurez musical y personal a sus 30 años. El disco comienza conMother, una canción sobrecogedora, la cual es indispensable mencionar pues refleja que Lennon quería dejar claro desde el principio en qué iba a consistir el resto de su vida musical. Es por eso que ‘Mother’ tiene mucho de esos gritos primitivos, de esos traumas expulsados que más lo marcaron durante su infancia.

Sin duda, con Plastic Ono Band, Lennon abrió su alma para publicar un disco sincero, honesto y crudo con el que se deshacía de toda la parafernalia de la fama de The Beatles y se exponía como un artista hasta los huesos.

Y antes de que se nos olvide, queremos decirles que siempre pueden honrar la memoria de este grande escuchando varios de sus grandes éxitos en Claro Música.

Give good music a chance!