El 22 de febrero de 1987, el mundo se despidió de una de las figuras más emblemáticas del siglo XX: un chico que germinó su gusto por el arte durante su estancia en el hospital, cuando lo único que podía hacer era escuchar la radio, dibujar o coleccionar imágenes de estrellas de cine y que, en 1962, debutó en la galería Stable de Nueva York con la obra Latas de sopa Campbell’s, dándole al Pop Art su obra más representativa.
Si bien Andy Warhol no fue el único rostro del Pop Art, su carrera por esta corriente artística fue la más interesante ya que no solo se limitó a las artes plásticas. Pocos saben que el estadounidense también dejó una huella significativa en el séptimo arte, produciendo de 1963 a 1968 alrededor de 650 películas, incluyendo pruebas de pantalla, además de realizar un sinfín de portadas de discos cuyo estilo sigue influenciando a los artistas en la actualidad.
¿Sabes cuáles fueron su trabajos más representativos en este rubro? Te invitamos a ver esta interesante lista:
The Velvet Underground & Nico es tal vez la portada de álbum más famosa que Warhol realizó, no solo por darle protagonismo a una banana amarilla sobre un fondo blanco-grisáceo, sino porque el artista ayudó a financiar la producción del disco. Se cuenta que la productora no quería tener relación con
The Velvet Underground porque su música se alejaba de lo que hacían agrupaciones como
The Beatles y
The Rolling Stones en ese entonces, pero cuando se enteraron que Warhol haría la portada, no lo pensaron dos veces: sabrían que podría ser un éxito.
En 1969, Mick Jagger le escribió a Warhol para pedirle que diseñara la portada del undécimo álbum de los Rolling Stones, Sticky Fingers. Jagger tenía planeado algo que Andy transformó en una idea muy original: la fotografía de la entrepierna de un hombre en jeans, cuyo cierre sobresaliera, de modo que pudiera abrirse de manera real. Warhol se entusiasmó con el proyecto, pero el detalle del cierre retrasaría demasiado la producción de la portada en masa, así que todo se quedó en una fotografía polaroid que hasta hoy sigue generando la misma pregunta: ¿Quién fue el modelo? Ni siquiera Warhol lo supo, pues fotografió a decenas modelos que rondaban la Factory, la galería de arte que el artista construyó.
John Lennon – Menlove Ave. (1986)
En 1986, Yoko Ono solicitó la creatividad de su amigo personal Warhol para ilustrar el segundo álbum póstumo de John Lennon. El artista utilizó su famosa técnica de serigrafía para inmortalizar al ícono musical.
Meses antes de morir, Andy Warhol ilustró el tercer álbum homónimo de Aretha Franklin. Aquella emblemática portada fue su última colaboración en la música.
John Wallowitch – This is john wallowitch (1964)
En 1964, el fotógrafo estadounidense Edward Wallowitch le habló a su colega Andy Warhol para que colaboraran en la portada del disco de su hermano, el compositor John Wallowitch. El resultado fue una increíble portada que nunca perderá su originalidad.
Carlos Chávez – A program of mexican music (1949)
Esta portada no fue una de las más famosas ni las más creativas que Andy Warhol realizó a lo largo de su carrera, pero vale la pena mencionarla porque, además de tratarse de una de sus primeras ilustraciones musicales, fue hecha para el compositor y director de orquesta mexicano Carlos Chávez.
¿Cómo sucedió esta relación? Columbia Records quería lanzar una reedición de A program of mexican music, álbum en vivo grabado en el MoMa a principios de 1940. Para ilustrar la nueva edición, contrataron a un jovencito recién graduado de la escuela de arte llamado Andy Warhol, que acababa de llegar a Nueva York para abrirse paso en el mundo artístico.
Sí, aunque no lo creas, Miguel Bosé era amigo íntimo de Andy Warhol. Fue Bianca Jagger, la ex esposa de Mick Jagger, quien le dijo a Bosé que Warhol era fan de su música y que debía buscarlo para hacer una colaboración. Bosé no lo podía creer. Un buen día, coincidió con Warhol en Nueva York y lo demás es historia.
La huella del artista quedó plasmada en la portada de álbumes de figuras icónicas como Kenny Burrell, John Cale, Thelonious Monk, George Gershwin, Count Basie, entre muchos otros. David Bowie también le rindió un homenaje al artista estadounidense en el álbum Honky Dory con una canción que lleva su nombre.
Hoy en día la influencia artística de Andy Warhol es casi imposible de rastrear, pues han sido un sinfín de artistas los que se han inspirado en su estética para producir portadas y videoclips. Algunos ejemplos son Madonna, Lady Gaga y la extinta boy band *NSYNC.
¡¡¿Warhol fan de Menudo?!!
Como dato curioso, te platicamos que un amigo de Miguel Bosé, quien platicó con el artista sobre su amistad con Warhol, confesó que el ícono del Pop Art tenía entre su colección de viniles algunos de Vicente Fernández, Raphael, Lola Beltrán, y Menudo. Sí, ¡leíste bien!
¿Te imaginas a Warhol bailando la coreografía de ‘Claridad’? Nosotros tampoco, pero para Warhol todos ellos eran representantes de la World Music.
Ahora que sabes un poco más sobre el increíble legado de Warhol en la música, date una vuelta por Claro música para encontrar los títulos musicales que te mencionamos.
